{"title":"LIVRES DE PHOTOGRAPHIE","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLa photographie sous forme de livre, à travers des ouvrages choisis par Monochrome Hub Gallery pour leur démarche d’auteur, leur portée et leur place dans l’histoire du médium.\u003cbr\u003eExemplaires signés, éditions rares, titres épuisés et livres auxquels nous aimons revenir.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"ligeramente-desenfocado","title":"Ligeramente Desenfocado","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eLIGERAMENTE DESENFOCADO\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2017\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003eRobert Capa\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cbr\u003ePublié pour la première fois en 1947, ce récit autobiographique de Robert Capa réunit ses textes et ses photographies de la Seconde Guerre mondiale. En 1942, Capa quitte New York pour le Royaume-Uni afin de couvrir le conflit pour le magazine Collier’s. Il refuse de se limiter au rôle de témoin : il partage l'expérience de ceux qu'il photographie. Reporter et parachutiste, il débarque avec les Alliés sur les plages de Normandie et vit au plus près des hommes qu'il accompagne.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31352612880441,"sku":"978-8417048310","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_ROBERT-CAPA.jpg?v=1771947876"},{"product_id":"lola-alvarez-bravo","title":"Lola Álvarez Bravo","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eLOLA ÁLVAREZ BRAVO\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2006\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003eElisabeth Ferrer \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003ePionnière de la photographie mexicaine, Lola Álvarez Bravo occupe une place majeure dans le mouvement moderniste.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eSon œuvre réunit des images documentaires du quotidien au Mexique, des photomontages expérimentaux et des portraits de figures de la vie intellectuelle de son époque, parmi lesquelles ses amies Frida Kahlo et María Izquierdo. Elle a également joué un rôle important dans la vie culturelle de son pays.\u003cbr\u003eCette monographie parcourt l'ensemble de son œuvre et présente notamment des images inédites ainsi que plusieurs photomontages peu connus.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31355020640313,"sku":"978-84-7506-751-3","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_LOLA-ALVAREZ-BRAVO.jpg?v=1771947958"},{"product_id":"rick-owens","title":"Rick Owens","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eRICK OWENS\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2013\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cem\u003esous la direction de Terry Jones\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003eLa silhouette de Rick Owens se reconnaît d'emblée à ses coupes et à ses lignes en biais. Né en Californie, Rick Owens fonde sa marque éponyme en 1994. Ses drapés sombres et ses coupes précises contrastent avec l'image solaire de Los Angeles, un parti pris qui a contribué à définir son identité. Installé à Paris depuis 2003, il développe une esthétique à la croisée du gothique et du grunge, surnommée « glunge ». Il s'est imposé comme une figure de la mode internationale. Son univers s'étend au mobilier, à la joaillerie et à la fourrure. Outre ses quatre collections de mode annuelles, il signe Lilies, ligne qui décline plus librement son style, une collection de mobilier sur mesure associant notamment bois de cerf, pierre et bois, ainsi qu'une collection de fourrure intitulée Palais Royal.\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eCe portfolio photographique grand format puise dans les archives d'i-D pour retracer l'univers de Rick Owens. Il rassemble notamment des images de Corinne Day, Sølve Sundsbø et Hans Feurer, ainsi que des entretiens menés par Terry Jones, Holly Shackleton, Jo-Ann Furniss et Ben Reardon.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31355073790009,"sku":"9783836538947","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/RICK-OWENS-1.jpg?v=1689345205"},{"product_id":"kids-of-copper","title":"Kids of Copper","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eKIDS OF COPPER\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2019\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003eVicente Albero Irles\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003eEntre 2014 et 2017, Vicente Albero se rend à Agbogbloshie, un quartier d'Accra, au Ghana. Il souhaite découvrir la décharge de Sikkens, présentée comme l'un des grands sites de déchets électroniques au monde, où finissent d'innombrables objets rejetés par les sociétés occidentales. En suivant la trace de ces déchets, il rencontre des enfants et de jeunes adultes qui tentent de survivre sur le site, dans des conditions d'insalubrité extrême. Au fil de ses voyages, il noue des liens durables avec plusieurs d'entre eux, en particulier avec Small, qu'il retrouve et accompagne à plusieurs reprises. Leurs rencontres donnent au livre sa dimension humaine, tout en interrogeant les conséquences de la surconsommation et de l'abandon des principes environnementaux les plus élémentaires.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31368038187065,"sku":"978-84-09-13985-9","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_KIDS-OF-COPPER.jpg?v=1771947912"},{"product_id":"les-americains","title":"Les Américains","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eLES AMÉRICAINS\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2019\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eRobert Frank\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003eEn 1955, Robert Frank sillonne les États-Unis. Son appareil saisit des fragments de vie au fil des rencontres : une serveuse dans un diner, un homme tatoué assoupi, des ouvriers, un cireur de chaussures, des fêtards, des amoureux, des motards — et la route elle-même. Ces images composent moins un reportage qu'un carnet de notes prises sur le vif. Robert Frank fait émerger une iconographie nouvelle : visages anonymes au bord des routes, périphéries urbaines et vastes espaces déserts. Les lieux et les visages saisis à la volée sont souvent flous, les cadrages parfois décentrés. Les noirs profonds donnent aux images leur force d'abstraction. En 1958, Robert Delpire publie une sélection de 84 photographies en noir et blanc, d'abord accueillie dans une relative indifférence. Accueilli à l'époque comme un ouvrage sombre, dérangeant, voire subversif, le livre est progressivement devenu un classique de la photographie. Soixante ans après sa première publication, l'ouvrage reparaît dans une édition revue par Robert Frank lui-même. La couverture, le format, le papier et le traitement des photographies ont été revus pour se rapprocher de l'édition américaine. La préface de Jack Kerouac bénéficie d'une nouvelle traduction de Brice Matthieussent.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31368043626553,"sku":"979-10-95821-19-9","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/LES-AMERICAINS-1.jpg?v=1689357387"},{"product_id":"jose-guerrero-works-02-20","title":"José Guerrero Works 02-20","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eJOSÉ GUERRERO WORKS 02-20\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2019\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003epar Oscar Alonso Molina, Francis Hodgson, Gerardo F. Kurtz, José Guerrero\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003eCette monographie rassemble les travaux du photographe José Guerrero, originaire de Grenade, depuis 2002. Lauréat de la neuvième édition du Prix international de photographie Pilar Citoler, Guerrero compte parmi les photographes espagnols distingués pour leur travail. Son approche subtile de l'image s'inscrit dans le champ de la photographie contemporaine internationale. Le livre réunit plusieurs séries photographiques de l'artiste et trois essais de critiques reconnus sur la scène internationale. Ces textes proposent un cadre de lecture pour la dimension poétique de ses images.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv id=\"booksTitle\" class=\"feature\" data-feature-name=\"booksTitle\" data-cel-widget=\"booksTitle\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"bylineInfo\" class=\"a-section a-spacing-micro bylineHidden feature\" data-cel-widget=\"bylineInfo\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31368053030969,"sku":"978-84-9927-468-3","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/JOSE-GUERRERO-1.jpg?v=1689345885"},{"product_id":"solovki","title":"Solovki","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eSOLOVKI\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2019\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003epar Juan Manuel Castro Prieto, Rafael Trapiello (photographes) et Antonio Muñoz Molina (texte)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eSolovki est l'île principale de l'archipel des Solovetski, en Russie, au cœur de la mer Blanche, prise par les glaces pendant près de la moitié de l'année. Solovki a accueilli l'un des premiers camps de travail forcé du système soviétique, actif de 1924 à 1939, qui a servi de modèle à de nombreux camps ultérieurs.\u003cbr\u003eLes lieux gardent la trace de ce passé tragique, encore inscrit dans la vie de leurs habitants. L'isolement de l'île, au milieu de la mer Blanche, renforce la présence de cette mémoire collective.\u003cbr\u003eJuan Manuel Castro Prieto et Rafael Trapiello explorent ce territoire à travers le contraste entre la beauté du paysage et son histoire carcérale. Leur récit photographique, proche de la poésie, fait sentir la tension entre la beauté et la spiritualité du lieu et les violences de son passé.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"JsGRdQ\"\u003eLes photographies ont été réalisées au cours de deux voyages, en août 2015 puis en avril 2016. Les habitants de Solovki photographiés ont accueilli les deux auteurs chez eux et rendu ce livre possible.\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv id=\"booksTitle\" class=\"feature\" data-feature-name=\"booksTitle\" data-cel-widget=\"booksTitle\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"bylineInfo\" class=\"a-section a-spacing-micro bylineHidden feature\" data-cel-widget=\"bylineInfo\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31368059519033,"sku":"978-84-945846-1-9","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/SOLOVKI-1-hand-signed.jpg?v=1689344698"},{"product_id":"valencia-1952","title":"Valencia 1952","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eVALENCIA 1952\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2012\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cem\u003eRobert Frank\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003eEn 1950, Robert Frank quitte son emploi de photographe à New York pour voyager à travers l'Europe avec sa famille. Cet été-là, il arrive à Valence, en Espagne, alors marquée, comme le reste du pays, par l'austérité de l'après-guerre. Ses photographies montrent le quotidien d'une communauté de pêcheurs. Ces images, d'une grande simplicité, n'appellent guère de commentaires : elles saisissent, selon les mots du photographe, « l'humanité de l'instant ». Les photographies de ce livre, dont beaucoup n'ont jamais été publiées auparavant, permettent à la dignité de primer sur la pauvreté. \u003cbr\u003eRobert Frank, figure clé de l'histoire de la photographie, est né à Zurich en 1924 et a immigré aux États-Unis en 1947. Il est surtout connu pour son livre fondateur « Les Américains », publié pour la première fois en 1959, qui a donné naissance à une forme résolument nouvelle de livre photo, et pour son film expérimental « Pull My Daisy » (1959). Parmi les autres projets de Frank, citons les livres « Black White and Things » (1954) et « The Lines of My Hand » (1972), ainsi que le film « Cocksucker Blues » (1972) documentant les Rolling Stones. Il a reçu, entre autres, le prix Erich Salomon (1985), le prix Hasselblad (1996), le prix Cornell Capa (1999) et le prix PHotoEspaña (2007). Frank partage son temps entre New York et la Nouvelle-Écosse, au Canada.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv id=\"booksTitle\" class=\"feature\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"bylineInfo\" class=\"a-section a-spacing-micro bylineHidden feature\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31368084815929,"sku":"978-84-15303-99-2","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_ROBERT-FRANK.jpg?v=1771947810"},{"product_id":"ai-magazine","title":"AI Magazine \/ The time is now","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eAI M-L’APERITIVO ILLUSTRATO MAGAZINE\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003epar AIMAGAZINEBOOKS \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"215\"\u003ePublication grand format en édition limitée, pensée comme un objet d'édition à collectionner.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"470\"\u003e\u003cem data-start=\"217\" data-end=\"247\"\u003eAIM – L’Aperitivo Illustrato\u003c\/em\u003e rassemble photographies, reproductions d’art et courts textes littéraires dans une succession de pages où l'image donne le rythme. L’échelle et la couleur y jouent un rôle central. Le format généreux permet aux œuvres de se déployer sur la page sans compression.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"472\" data-end=\"711\"\u003eLa publication évolue entre photographie contemporaine et travail graphique, avec une approche éditoriale cosmopolite. Elle prend la forme d'un ensemble de contributions sélectionnées plutôt que celle d'un périodique classique, produite avec une attention particulière portée à la qualité d'impression et à la présence visuelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"713\" data-end=\"731\"\u003eÉdition limitée à 1 499 exemplaires.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31637891285049,"sku":"978-88-321-400-3-3","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_AI-M.jpg?v=1771933671"},{"product_id":"stop-motion","title":"Stop Motion","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eSTOP MOTION\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2017\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar Jose D. Bey\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eCuba oscille entre salsa et reggaeton, entre Chevrolet et Hyundai, entre Cristal et Bucanero, entre cucs et cups, entre « Fraise et Chocolat », entre Van-Van et Buena Vista Social Club, entre les autobus et les almendrones, entre hier et demain, entre mouvement et stagnation. Entre immobilité et mouvement, Stop Motion explore ces contrastes à travers celles et ceux qui tentent de s'adapter à une réalité toujours changeante, ou trouvent refuge dans leurs habitudes.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":35056067182755,"sku":"978-84-617-6661-1","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_STOP.jpg?v=1771947634"},{"product_id":"espana-then-and-now","title":"España-Then and Now","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003eESPAÑA – THEN AND NOW\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eAuteur :\u003c\/span\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cem\u003eJürgen Schadeberg\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-end=\"428\" data-start=\"181\"\u003eJürgen Schadeberg a photographié l'Espagne pour la première fois dans les années 1960, à une époque où le pays était encore marqué par la retenue et le silence. Des décennies plus tard, il est retourné sur bon nombre de ces mêmes lieux. \u003cem data-end=\"389\" data-start=\"366\"\u003eEspaña – Then and Now\u003c\/em\u003e juxtapose ces deux époques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"661\" data-start=\"430\"\u003eLa construction du livre est simple : chaque photographie ancienne dialogue avec une image plus récente. Rues, places, façades, plages, espaces publics du quotidien. Ce qui change, ce n'est pas seulement l'architecture, mais aussi la posture, l'atmosphère, la manière dont les gens se tiennent, se rassemblent, se déplacent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"951\" data-start=\"663\"\u003eSchadeberg ne force pas la comparaison. Il laisse les images dialoguer sans imposer de conclusion. À certains endroits, le changement est immédiat ; ailleurs, il s'installe progressivement dans le cadre. Les différences apparaissent dans les détails — dans l'architecture, dans le geste, dans ce qui a changé et ce qui a disparu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"987\" data-start=\"953\"\u003eCet exemplaire est signé par l'artiste.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":35059431342243,"sku":"978-3944146638","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/ESPANA-Then-and-Now-1_9468df92-2633-4dd1-84ed-ea4ed00bbf27.jpg?v=1689353049"},{"product_id":"nubes-de-un-cielo-que-no-cambia","title":"Nubes de un cielo que no cambia","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eNUBES DE UN CIELO QUE NO CAMBIA\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2009\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar Ricky Dávila \u0026amp; Dufay Bustamante\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eLa photographie de Ricky Dávila et les vers de Dufay Bustamante se répondent dans cet ouvrage. Poèmes et photographies ont été réalisés à Bogotá en 2008 et 2009.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":36026171556003,"sku":"978-8492841066","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/products\/Nubs-de-un-cielo-que-no-cambia-1.jpg?v=1689346248"},{"product_id":"strange-beauty","title":"Strange Beauty","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003eSTRANGE BEAUTY\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, \u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e2021\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar \u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e\u003cem\u003eErwin Olaf\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eDans ses photographies comme dans ses films, le Néerlandais Erwin Olaf construit des univers où chaque détail est mis en scène. Il semble très proche du nôtre, mais son artificialité lui confère une dimension énigmatique. Pourtant, avec leurs visuels empruntés aux industries du cinéma et de la publicité, leur force visuelle accompagne une réflexion sur la démocratie, l'égalité et l'autodétermination. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eERWIN OLAF (*1959) a étudié le journalisme. Il a débuté sa carrière comme photographe pour des magazines et des journaux, souvent avec une toile de fond sociopolitique. Parallèlement à ses travaux commerciaux, il a produit une œuvre artistique complète à partir des années 1980. Son langage visuel singulier lui a rapidement valu une reconnaissance internationale. Ses œuvres sont présentées dans des expositions à travers le monde.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40266768842915,"sku":"978-3-7757-4921-3","price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_ERWIN-OLAF.jpg?v=1771947413"},{"product_id":"paris-a-vue-doeil","title":"Paris à vue d’œil","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003ePARIS À VUE D'ŒIL\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e, 1984\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003epar\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/i\u003e \u003cem\u003eHenri Cartier-Bresson\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eCatalogue de l'exposition consacrée à Henri Cartier-Bresson au musée Carnavalet, à Paris, du 6 novembre 1984 au 6 janvier 1985. L'ouvrage réunit des photographies de rue réalisées à Paris entre les années 1930 et 1970. Photographies de Cartier-Bresson ; essais d'André Pieyre de Mandiargues et Vera Feyder. Texte en français.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40609429487779,"sku":"2904732047","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_H-C-BRESSON.jpg?v=1771947554"},{"product_id":"manuel-alvarez-bravo","title":"Manuel Álvarez Bravo","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eMANUEL ÁLVAREZ BRAVO\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteurs : Gerardo Mosquera, Iván de la Nuez, Catherine David\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"298\"\u003ePublié à l'occasion de l'exposition organisée par la Fundación MAPFRE, ce catalogue parcourt près de huit décennies de création de Manuel Álvarez Bravo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"300\" data-end=\"681\"\u003eÁlvarez Bravo a commencé à photographier à la fin des années 1920, à une époque où le Mexique se redéfinissait après la Révolution. Son travail s'est développé parallèlement à cette transformation. Rues de Mexico, fragments de corps, architecture vernaculaire, objets trouvés, gestes saisis au passage. Ses images évitent le folklore comme les effets spectaculaires. Elles sont précises, souvent silencieuses, parfois empreintes d'ironie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"683\" data-end=\"1014\"\u003eLa sélection d'environ 150 photographies se concentre sur des motifs récurrents dans son œuvre : reflets et illusions au sein de la ville moderne, formes oscillant entre figure et abstraction, objets chargés d'ambiguïté. Sa photographie oscille entre attention documentaire et courant surréaliste contenu, ancré dans le quotidien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1016\" data-end=\"1298\"\u003eLe temps est au cœur de son langage. Le catalogue fait dialoguer les photographies avec ses films expérimentaux des années 1960 et inclut des images en couleur tardives ainsi que des Polaroids. Vus ensemble, ils révèlent un artiste qui a continué d'affiner sa vision sans céder aux modes ni aux clichés.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1300\" data-end=\"1490\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eAvec des essais de Gerardo Mosquera, Iván de la Nuez et Catherine David, ce volume propose une lecture approfondie de l'une des figures marquantes de la photographie latino-américaine du XXe siècle.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42112995164395,"sku":"978-8415253266","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_MANUEL-ALVAREZ-BRAVO.jpg?v=1771947476"},{"product_id":"john-gutmann","title":"John Gutmann","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eJOHN GUTMANN\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteurs : John Gutmann, Sally Stein \u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"269\"\u003eCe catalogue a été publié à l'occasion d'une exposition majeure consacrée à John Gutmann et offre une présentation approfondie de son travail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"271\" data-end=\"672\"\u003eGutmann, qui a quitté l'Allemagne en 1933 et a construit sa carrière aux États-Unis, a photographié l'Amérique à une époque d'accélération et de changement. Ses images des années 1930 et 1940 saisissent un pays en mouvement — croissance industrielle, culture de la jeunesse, sport, architecture vernaculaire et chorégraphie quotidienne de la rue. Ses photographies associent une composition rigoureuse à un regard vif, parfois teinté d'un humour discret.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"1014\"\u003eL'ouvrage comprend un essai approfondi de Sally Stein, commissaire de l'exposition aux États-Unis, ainsi que des contributions de Britt Salvesen, Douglas R. Nickel et Amy Rule. Ensemble, les textes fournissent un contexte historique sans occulter les images, situant Gutmann dans le développement plus large de la photographie du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1016\" data-end=\"1189\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eL'ouvrage associe travaux de recherche et sélection attentive d'images pour éclairer la place de Gutmann dans l'histoire de la photographie moderne.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42113045102827,"sku":"978-8492441181","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_JOHN-GUMANN.jpg?v=1771947516"},{"product_id":"cuba","title":"Cuba","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eCUBA, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003esigné par l'auteur\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteur : Elliott Erwitt\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn 1964, alors qu'il effectuait un reportage pour le magazine Newsweek, le photojournaliste Elliott Erwitt a passé une semaine à Cuba en tant qu'invité de Fidel Castro. Il y a pris des photographies aujourd'hui connues de Fidel Castro aux côtés de Che Guevara. Plus de 50 ans plus tard, alors que les relations diplomatiques entre Cuba et les États-Unis étaient rétablies, Erwitt est retourné sur place pour documenter les paysages urbains et ruraux, et surtout, le peuple de cette nation fascinante. Présentées dans un livre pour la toute première fois, les captivantes photographies en noir et blanc d'Erwitt offrent un regard intime sur cette île des Caraïbes. Des aperçus spontanés de Fidel Castro aux détails architecturaux de La Havane et aux scènes de la vie rurale, Cuba propose une exploration visuelle approfondie qui dévoile le cœur et l'âme du pays. Enrichi de souvenirs anecdotiques écrits par Erwitt lui-même (comme le jour où Che Guevara lui a offert une boîte de cigares) et d'une préface captivante rédigée par Henry Louis Gates, Jr., l'ouvrage propose un témoignage photographique sur Cuba et ses transformations. Texte en anglais, allemand et français.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42113056211179,"sku":"978-3961710393","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_ELLIOTT-ERWITT.jpg?v=1771933748"},{"product_id":"visit-spain","title":"Visit Spain","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eVISIT SPAIN\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteur : Ramón Masats\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\" data-csa-c-id=\"5cgjg4-c4x1wt-igagb0-fiu150\" data-feature-name=\"bookDescription\" class=\"celwidget\" id=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\" aria-live=\"polite\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content\" aria-expanded=\"false\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"144\" data-end=\"415\"\u003eAu début des années 1960, l'Espagne s'ouvrait au tourisme tout en restant étroitement encadrée par le régime franquiste. Ramón Masats fut chargé de photographier le pays à cette période charnière. Ce travail, réuni dans \u003cem data-start=\"345\" data-end=\"358\"\u003eVisit Spain\u003c\/em\u003e, fait coexister commande officielle et regard personnel.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"417\" data-end=\"776\"\u003eLa commande consistait à montrer l'Espagne ; Masats y apporte son propre regard. Plages, fêtes, processions, rues de province, terrasses d'hôtels, scènes de bord de route. Les images portent sa vivacité et son esprit caractéristiques. Il observe sans sentimentalisme, laissant souvent de petits détails modifier le sens d'une scène : un geste, un regard, une posture légèrement décalée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"778\" data-end=\"986\"\u003eL'Espagne qui apparaît ici est pleine de nuances. Tradition et aspirations modernes se chevauchent. La promesse du loisir rencontre le poids de l'habitude. Les photographies sont directes, formellement précises et souvent teintées d'un humour pince-sans-rire.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"988\" data-end=\"1170\"\u003eCe livre revisite ce corpus avec clarté, redonnant à voir les images de Masats à la fois comme un document et une interprétation — le portrait d'un pays apprenant à se présenter au monde.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1206\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42113064403179,"sku":"978-84-17769-53-6","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Book_Mockup_VISIT-SPAIN.jpg?v=1771947600"},{"product_id":"american-geography","title":"American Geography","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eAMERICAN GEOGRAPHY\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteur : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMatt Black\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv id=\"bookDescription_feature_div\" class=\"celwidget\" data-feature-name=\"bookDescription\" data-csa-c-id=\"5cgjg4-c4x1wt-igagb0-fiu150\" data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\n\u003cdiv aria-live=\"polite\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\"\u003e\n\n\u003cdiv aria-expanded=\"false\" class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content\"\u003e\n\n\u003cp data-end=\"258\" data-start=\"144\"\u003eIl existe des livres de photographies qui tentent d'expliquer un pays. \u003cem data-end=\"216\" data-start=\"196\"\u003eAmerican Geography\u003c\/em\u003e ne le fait pas. Il invite à la parcourir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"591\" data-start=\"260\"\u003ePendant des années, Matt Black a parcouru les petites villes et les territoires peu représentés des États-Unis. Ce que vous découvrez dans ce livre, ce sont des rues modestes, des intérieurs, des salles d'attente, des devantures, des visages. Rien de spectaculaire n'est mis en scène. Les photographies sont directes et dénuées d'artifices, rendues dans un noir et blanc dense et délibéré.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"937\" data-start=\"593\"\u003eAu fil des pages, vous commencez à comprendre les distances entre les lieux — et entre les gens. Certaines villes semblent suspendues dans le temps ; d'autres portent les marques d'une tension visible. Black ne souligne pas ces différences. Il les montre et passe à autre chose. Le rythme de la séquence est régulier, presque contenu, et c'est cette retenue qui donne tout son poids à l'œuvre.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1106\" data-start=\"939\"\u003eDe courts passages extraits de ses notes parsèment le livre. Ils se lisent comme des traces de voyage — des fragments qui restent proches des images sans chercher à les interpréter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1160\" data-start=\"1108\"\u003eC'est un livre qui se dévoile lentement. Il mérite que l'on prenne son temps.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1196\" data-start=\"1162\"\u003eCet exemplaire est signé par l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53137915347281,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Monochrome-hub-gallery-book_AMERICAN-GEOGRAPHY-1_dd4c9326-8055-493b-8d26-a500598b88d1.jpg?v=1771962040"},{"product_id":"arizona-trips","title":"Arizona Trips","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003eARIZONA TRIPS\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteur : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDavid Hurn\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv id=\"bookDescription_feature_div\" class=\"celwidget\" data-feature-name=\"bookDescription\" data-csa-c-id=\"5cgjg4-c4x1wt-igagb0-fiu150\" data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\n\u003cdiv aria-live=\"polite\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\"\u003e\n\n\u003cdiv aria-expanded=\"false\" class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content\"\u003e\n\n\u003cp data-end=\"443\" data-start=\"144\"\u003eLorsque David Hurn découvre l'Arizona en 1979, il vient du Pays de Galles, de ses paysages verts et pluvieux et d'un contexte social très différent. L'Arizona lui offre l'opposé : la chaleur, la sécheresse, l'espace, un climat social plus tranché. Le contraste l'attire, et il y retournera pendant plus de vingt ans.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"720\" data-start=\"445\"\u003e\u003cem data-end=\"460\" data-start=\"445\"\u003eArizona Trips\u003c\/em\u003e rassemble des photographies prises entre 1979 et 2001. Le sujet n'est pas l'Ouest spectaculaire du cinéma, mais l'Arizona du quotidien. Salles de classe. Salles paroissiales. Défilés. Groupes de fitness. Salons. Étendues désertiques qui semblent maintenir toute chose en suspension.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1036\" data-start=\"722\"\u003eHurn photographie avec sobriété. Son appareil photo reste à hauteur d'homme. Les gens sont photographiés au milieu de leur vie, sans mise en scène. Les images sont stables, patientes, parfois teintées d'un humour sec, parfois douces et discrètes. Le paysage n'est jamais idéalisé ; il est simplement là — immense, lumineux, implacable.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1248\" data-start=\"1038\"\u003ePublié à l'occasion du 70e anniversaire de Magnum, ce livre isole une relation unique et durable entre un photographe et un lieu. Il se lit comme le témoignage d'un temps passé à observer avec attention et sans précipitation.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1284\" data-start=\"1250\"\u003eCet exemplaire est signé par l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53176706531665,"sku":null,"price":145.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Monochrome-hub-gallery-book_ARIZONA-TRIPS-1.jpg?v=1772379700"},{"product_id":"espana-oculta","title":"España oculta","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eESPAÑA OCULTA\u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteure : Cristina García Rodero\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\" data-csa-c-id=\"5cgjg4-c4x1wt-igagb0-fiu150\" data-feature-name=\"bookDescription\" class=\"celwidget\" id=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\" aria-live=\"polite\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content\" aria-expanded=\"false\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"144\" data-end=\"390\"\u003ePendant plus de quinze ans, Cristina García Rodero a parcouru l'Espagne pour photographier des rituels locaux, des célébrations religieuses, des vestiges païens et des fêtes de village qui commençaient déjà à s'effacer. \u003cem data-start=\"347\" data-end=\"362\"\u003eEspaña oculta\u003c\/em\u003e est le fruit de ce travail.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"392\" data-end=\"754\"\u003eLe livre nous plonge au cœur de petites villes et de régions rurales, où croyances, superstitions et vie communautaire s'entremêlent sans frontières claires. Processions, figures masquées, gestes extatiques, moments de dévotion et d'épuisement : tout est rendu dans un noir et blanc brut et sans concession. Les photographies sont intenses, parfois troublantes, souvent chargées d'une présence physique saisissante.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"756\" data-end=\"1022\"\u003eGarcía Rodero ne garde pas ses distances. Elle travaille au plus près de l'action. Les visages remplissent le cadre. Les mains se serrent, les corps se tendent, les costumes se brouillent dans le mouvement. Ce qui émerge n'est pas un folklore décoratif, mais le témoignage d'une tradition vécue, complexe, contradictoire et profondément humaine.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1024\" data-end=\"1255\"\u003ePublié pour la première fois en 1989, \u003cem data-start=\"1049\" data-end=\"1064\"\u003eEspaña oculta\u003c\/em\u003e demeure l'une des œuvres photographiques les plus marquantes sur l'Espagne post-franquiste. Le livre montre un pays aux prises avec la modernité tout en restant enraciné dans des formes d'expression collective anciennes et viscérales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1257\" data-end=\"1291\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eCet exemplaire est signé par l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53176790352209,"sku":null,"price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Monochrome-hub-gallery-book_ESPANA-OCULTA-1.jpg?v=1772382563"},{"product_id":"mexico-new-york-alvarez-bravo-cartier-bresson-walker-evans","title":"Mexico\/New York: Alvarez Bravo, Cartier Bresson, Walker Evans","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMEXICO\/NEW YORK: ALVAREZ BRAVO, CARTIER BRESSON, WALKER EVANS\u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\" data-csa-c-id=\"5cgjg4-c4x1wt-igagb0-fiu150\" data-feature-name=\"bookDescription\" class=\"celwidget\" id=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\" aria-live=\"polite\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content\" aria-expanded=\"false\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"521c5f94-9335-4d68-b84a-e4bfb980c065\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-2\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"226\" data-end=\"500\"\u003e\u003cbr\u003eEn 1935, une petite exposition à la Julien Levy Gallery de New York réunissait trois photographes dont l’œuvre allait définir une grande partie du langage visuel du XXe siècle : Manuel Álvarez Bravo, Henri Cartier-Bresson et Walker Evans. \u003cem data-start=\"459\" data-end=\"476\"\u003eMexique\/New York\u003c\/em\u003e revient sur ce moment.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"502\" data-end=\"1020\"\u003eLe livre rassemble des photographies prises au cours des années entourant cette exposition : quinze d’Álvarez Bravo, neuf de Cartier-Bresson, onze d’Evans. Réunies, les images instaurent un dialogue précis. Le Mexique et New York n’apparaissent pas comme des opposés, mais comme des terrains parallèles de la pensée moderne. Rues, \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003efaçades, fragments de corps, plans architecturaux, gestes fugitifs. Chaque photographe aborde le monde différemment, pourtant leur sensibilité se recoupe : clarté, structure, attention portée à l’ordinaire chargé de tension.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1022\" data-end=\"1320\"\u003eCe qui devient visible, c’est un réseau d’influences — l’avant-garde new-yorkaise, la culture visuelle mexicaine, le surréalisme français — qui se croisent sans pour autant se dissoudre en un style unique. La retenue métaphorique d’Álvarez Bravo, le timing alerte de Cartier-Bresson, le regard frontal austère d’Evans. Le rapprochement des images se fait sans emphase.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1322\" data-end=\"1489\"\u003eL'ouvrage revient avec précision sur cette rencontre. Il se lit à la fois comme une reconstruction historique et comme un échange vivant entre trois manières distinctes de voir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1613\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eUne édition soigneusement produite réunissant des œuvres issues des archives des photographes et de grandes collections institutionnelles.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53177064489297,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Monochrome-hub-gallery-PHOTOBOOK-MEXICO-NEW-YORK-1.jpg?v=1772387194"},{"product_id":"stump","title":"Stump","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003ci\u003e▪️ STUMP\u003cbr\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eAuteur : Christopher Anderson\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003ci\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-end=\"270\" data-start=\"151\"\u003e\u003cem data-end=\"158\" data-start=\"151\"\u003eStump\u003c\/em\u003e réunit des portraits pris de très près pendant la campagne présidentielle américaine de 2012.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"529\" data-start=\"272\"\u003eLa plupart des visages sont familiers — Barack et Michelle Obama, Mitt Romney, Paul Ryan, des personnalités photographiées dans un espace public où l'image est soigneusement maîtrisée. Anderson les photographie de très près, souvent entre deux expressions, au moment où l'image qu'ils projettent commence à se relâcher.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"750\" data-start=\"531\"\u003eLe cadrage est serré. Les arrière-plans se dissolvent dans la couleur et la lumière, parfois juste un fragment de drapeau ou une main levée. Restent les visages, où affleurent concentration, fatigue ou hésitation.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"883\" data-start=\"752\"\u003eÀ mesure que la séquence se déploie, ces légères inflexions commencent à se manifester. La distance entre le rôle public et la personne devient visible.\u003c\/p\u003e","brand":"Monochrome Hub Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53389645775185,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0067\/1920\/9508\/files\/Monochrome-hub-gallery-PHOTOBOOK-STAMP_Christopher-Anderson-1.jpg?v=1774524817"}],"url":"https:\/\/monochrome-hub.com\/fr\/collections\/photo-books.oembed","provider":"Monochrome Hub Gallery","version":"1.0","type":"link"}